油画，指用干的油调配的颜料所作的绘画。油画在中国有悠久的历史，汉代有油帛的记载，明代《髯饰录》记载了诸种油画技法。油画在欧洲文艺复兴以后兴盛起来，并传播到各地。

 

　　传统油画以亚麻子油调和颜料称为油彩绘制。在经过处理的布或板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。油画适合创作大型、史诗般的巨作。成为西方绘画史中的主体绘画方式，现在存世的西方绘画作品主要是油画作品。绝大部分壁画作品也是用油画颜料和创作方式制作的。

 

　　在许多油画家眼中，以笔墨描绘人性的真善美是一种创作的宗旨，也是人物油画的魅力所在。这一期，广东公正拍卖行与您一同发现任务油画的价值和魅力。

 

　　油画人物又称为“人物油画”，是油画体裁的主要门类之一。人物油画最能体现出立体感和质感，是西方油画家最钟爱的体裁。由于油画材料的特性粘稠，很适合画立体的人物肖像，所以欧洲历史上的油画名作大多为油画人物。

 

　　中国的人物油画传统称谓有“传神”或“写真”，它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象，通过以形写神、迁想妙得等创作方法，着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。描绘具体人物形象的绘画。它要求画家对人物的容貌、体形、情态、服饰及背景等作真实生动的描绘，表现其精神特征、身份地位、民族属性、时代风尚和反映出画家本人的思想感情。

 

　　汪晓曙是一位有着专业的油画创作和教学经验的油画家，在其多年来的创作和教学中，产生了许多以写实风格为主的油画作品。

 

　　作品赏析

 

《百年记忆：1900·阳光穿越过云层》180*150cm

 

　　按照西方人的说法，1900年是20世纪第一年，全世界都对这一年充满期待和热望，期待着第十九个一百年能呈现出新的面貌。

 

　　然而，在中国，这一年，义和团运动爆发，八国联军将天津、北京攻破，时局混乱。画中人神情凝重，眼神中流露出对和平的渴望和对美好生活的向往。

 

　　春来秋去，岁月如流，百年后再回首，阳光终究还是穿越了云层普照大地。

 

 《阳光灿烂》系列油画 

 

　　如题，画家用笔俊逸洒脱，用影子将“阳光灿烂”描绘的淋漓尽致，光感细腻，不画太阳只画影，影中自有深意。

 

　　画中女子或站或坐，或静或动，气韵生动，别有趣味，彰显出画家坚实的造型能力。

 

 

《枣红马》80*60cm

 

　　画面中，身着白色长裙的少年、枣红色的骏马和绿草蓝天相得益彰。画面中，一股清新靓丽的女子形象在画作尽情地展现。女子远望的眼神，广阔的草原与天空，都让人感受着画作中散发的青春气息。细看之下，静静站立的马儿似乎注视着女子，又似乎注视着正欣赏画作的您。

 

　　画家简介

　　汪晓曙，广州大学美术与设计学院院长、教授，硕士研究生导师，中国美术家协会会员。作品曾入选全国第六、七、八、九届美展，入选全国第三、四、五、六届水彩画大展，入选广东省第七、八、九、十、十一届美展。出版专著《绘画语言论》、《美术创作学》、《绘画创作论》等六部专著。

 

　　注：该文已经刊登在杂志《信天游》9月刊中